世界摄影日 | 东方美学极尽静谧之美

他的作品并不刻意地引人注意，

甚至仿佛隐藏在一团薄雾之中。

不喧哗，不吵嚷，

只是静静地存在于那里。

需要你不断地靠近，再靠近，

不仅用眼睛去看，还要用心去观察、去感受。

山本昌南的作品都非常“小”，

基本都是小帧照片，

尺寸大小可以放在手掌里。

山本昌南：拍摄小幅照片是我把记忆握手里的方式

山本昌南对于“小照片”情有独钟，在他看来每一样事物都有自己合适的尺寸，尺寸小的照片可以随时携带，方便拿出来反复地看，不容易发生折损。而只有这样才会与照片建立连接与感情，照片本身才拥有了自我的生命与灵魂。

他心中迷恋老旧事物的气息，为了让自己的作品呈现这样的效果，他使用了各种手段让作品“老去”。

他会故意磨碎照片的边角，还会在照片上弄上墨迹、咖啡渍等，看上去整张照片仿佛经过了漫长的岁月，承载着无数的记忆。

抛开照片的形式，山本昌南真正打动人的是他作品里充满东方美学的静谧之美。

看着他的作品，脑海中不由得想起唐代柳宗元的诗：

千山鸟飞绝，万径人踪灭。

孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

无边的空，萧瑟的静，呈现极致的美，展现了东方的哲学与深厚禅意。

从事摄影20多年，山本昌南始终坚持从自然中汲取能量，振翅的鹤、拂动的芦苇、摇曳的鱼等自然界中的事物。

在他的照片中都呈现了自我的神性与灵性，并与人类建立内在的联系，强调了天人合一的东方思想。

在每一张照片中，山本昌南都在努力扮演着大自然的使者与观察者。